¿Sabes qué es lo que se necesita para convertirse en crítico de cine? Si eres de esos a los que, tras ver una peli, les encanta analizar y comentar su percepción con el resto del mundo, puede que en algún momento te hayas planteado profundizar en el ámbito de la crítica cinematográfica. Si lo que buscas es iniciarte en el análisis fílmico, estás en el lugar indicado. Hoy te traemos 5 consejos que te ayudarán a perfeccionar tus habilidades críticas y a desarrollarte como un auténtico profesional en la materia.
Además, te informamos de que este mes de noviembre abrimos convocatoria para nuestro taller de análisis cinematográfico anual, 25 miradas de cine, en el que analizaremos 25 películas imprescindibles del mundo del cine. Y, ¿lo mejor de todo? Contaremos con la asistencia de algunos de los críticos y profesionales más reconocidos del sector en ámbito nacional y conoceremos sus miradas a través del análisis fílmico de estas 25 obras que nos llevarán en un recorrido por la historia del cine de autor, desde 1928 hasta la actualidad.
5 consejos para convertirte en un buen crítico de cine
Antes que nada, es necesario que definamos cuál es el papel del crítico de cine. Se trata de un profesional en el estudio y el análisis de obras fílmicas, con la capacidad de desentrañar lo que hay detrás del propio discurso cinematográfico. El crítico capta el mensaje, evalúa el modo en que es transmitido y cómo se ha llevado a cabo la ejecución de cada una de las partes que forman el conjunto de la película, todo ello desde una mirada analítica, que va más allá de sus propios gustos y preferencias.
Ser capaz de todo ello conlleva tener una serie de conocimientos profundos sobre el mundo del cine, contar con la capacidad de percibir y plantear asuntos más allá de la mirada del espectador medio, y saber cómo transmitirlo a través de la escritura. ¿Quieres saber como conseguirlo? Atento a estos 5 consejos que te traemos para convertirte en un buen crítico de cine:
- ¿Sabes cuál es el proceso que se sigue para dar vida a una película? Este es uno de los puntos importantes que deberías tener claro si quieres dedicarte a la crítica. Nosotros recomendamos que antes de hablar de algo, te adentres en ello. Es por eso que en FX, nuestros alumnos trabajan de manera transversal entre distintos departamentos.
- Conocer sobre la historia del cine también es importante. Ten en cuenta que no es lo mismo criticar una película de hace 50 años que un estreno. Cada filme cuenta con su propio contexto histórico, y la forma de hacer cine ha cambiado a lo largo del tiempo, no solo a nivel técnico, sino también a través del lenguaje.
- Leer críticas y conocer a los críticos profesionales del momento es esencial para ampliar horizontes y descubrir nuevas perspectivas. No puedes iniciarte en algo sin saber cómo trabajan aquellos que llevan años dedicándose a ello.
- Nutre tu registro de películas. Mira mucho cine y constrúyete una biblioteca de referentes que te permitan observar similitudes entre cineastas y ser consciente de la evolución de los mismos.
- Por último, escribe. Escribe mucho. La práctica hace al maestro, así que márcate unos objetivos y persiste en ellos. Pasado el tiempo suficiente, puedes volver a ver y analizar las películas con las que te iniciaste, y así observar tu propio desarrollo.
Una mirada crítica con los mejores profesionales del sector
Te animamos a asistir a lo que será una experiencia intensa y enriquecedora, que te permitirá profundizar en diferentes temas y evaluar con criterio las piezas seleccionadas, mediante una dinámica de debate con algunos de los mejores profesionales del mundo del cine a escala nacional.
Contaremos con personalidades como Quim Casas, uno de los críticos de mayor renombre en nuestro país; Desirée de Fez, periodista y crítica de cine especializada en el género fantástico y de terror; Ángel Sala, escritor, guionista, crítico y director del Festival Internacional de Cine de Sitges; Màrius Rubio, director cinematográfico, parte del equipo de nuestra productora SenoraX; Fabricio D’Alessandro, director y CEO de FD Media, además de Responsable de Master y Profesor en FX ANIMATION; y Manu Yáñez, crítico y periodista cinematográfico en diversos medios.
25 películas imprescindibles del cine de autor
25 miradas de cine te proporcionará una visión global de la historia del cine, observando su evolución en los últimos años, y analizando cada pieza a través del trabajo de su autor, teniendo en cuenta cada una de las herramientas utilizadas para su ejecución.
Aquí te nombramos los 25 títulos que se abordarán durante los próximos 5 meses:
- Los muelles de Nueva York de Joseph Von Stenberg – 1928
- Tuya para siempre de Dorothy Arzner – 1932
- Una mujer para dos de Ernst Lubitsch – 1933
- Rebeca de Alfred Hitchcock – 1940
- Stromboli de Roberto Rossellini – 1950
- El hombre tranquilo de John Ford – 1952
- El placer de Max Ophüls – 1952
- Esplendor en la hierba de Elia Kazan – 1961
- Pierrot, el loco de Jean-Luc Godard – 1965
- Al azar de Baltasar de Robert Bresson – 1966
- Tarde de perros de Sidney Lumet – 1975
- La traición de Mikey de Elaine May – 1976
- En compañia de lobos de Neil Jordan – 1984
- Haz lo que debas de Spike Lee – 1989
- El cementerio viviente de Mary Lambert – 1989
- El rey de Nueva York de Abel Ferrara – 1990
- Flores de Shanghai de Hou Hsiao Hsien – 1998
- Take Shelter de Jeff Nichols – 2011
- Ex Machina de Alex Garland – 2014
- Evolution de Lucile Hadzihalilovic – 2015
- La muerte de Luís XIV de Albert Serra – 2016
- El porvenir de Mia Hansen Löve – 2016
- Estiu 93 de Carla Simón – 2017
- Clímax de Gaspar Noe – 2017
- El hilo invisible de Paul Thomas Anderson – 2017
El taller se llevará a cabo cada jueves a partir de este mes de noviembre, hasta junio de 2023, y cada clase dará inicio con la proyección de la película a tratar durante la sesión. Quien quiera asistir podrá apuntarse en diferentes bonos según las sesiones en las que desee participar, siendo de 5, 10, 15, 20 o 25 películas cada bono. Si quieres saber más, solicítanos información a través de nuestro formulario de contacto. ¡Te esperamos!